人们可以用许多不同的方式来定义艺术。然而，最重要的是；艺术是人造的。从其起源来看，艺术总是以某种方式反映或象征自然。从洞穴绘画时代开始，人类就在周围的宇宙中找到了巨大的灵感。在某种程度上，我们的人工景观可以看作是我们自己的生态系统。这项新技术使用数学算法、图形模拟和3D打印来模拟自然过程，结果既实用又富有美感。

1.基因汽车设计。

Web开发人员最近发布了一个用于赛车和持续开发的图形用户界面(GUI)。从外观上看，每当一个新的动画周期出现，各种有两个轮子的多边形图元都会落在一个轨迹上，这个轨迹分为很多尖锐的波峰、波谷和尴尬的过渡。然后，2-D模拟“车”开始互相竞争，这通常会导致其中很多(大概80%左右)在早期就停下来，而少数精英很少完成比赛。

这用于模拟在运输设计中相互竞争的不同结构和配置。每个“基因组”由五个变量组成：形状、车轮尺寸、车轮位置、车轮密度和底盘密度。它们一起形成一个“群体”，通过点击模拟器窗口右侧的按钮，可以用一个新的群体来代替。这些车很有意思，也很有趣，这个GUI在交通设计和工程方面非常实用。

2.墙壁艺术

几个不同的艺术家和组织已经将生物学和脱氧核糖核酸结合到视觉艺术中。像脱氧核糖核酸艺术和脱氧核糖核酸11这样的服装提供了视觉和空间模板。当应用来自DNA的数学数据时，这些模板会变成惊人的颜色、形式和简单的设计。这些作品的现代外观为私人或商业用途提供了出色的墙壁艺术。

这个过程包括使用预定义的艺术参数，根据脱氧核糖核酸成分之间的关系进行配置。然后，每件艺术品都包含视觉DNA数据，这对其贡献者来说是完全独特的。像这样的服务为客户提供了选择主题的选项，他们希望看到自己的基因表达。图案中的变量可以是颜色、大小和形状。

3.蜘蛛裙

Anouk Wipprecht的机器人蜘蛛服装模仿大自然的美丽和恐怖，其机械化的蜘蛛状固定装置突出了其衣领周围的机械“腿”，这些腿通过整个服装上的大量传感器来移动和响应外部刺激输入。好像是她在2012年左右第一次引入这个概念，但一个有趣的概念起初被证明是一个真实的、完全原创的时尚，显然非常实用，正在席卷时尚和科技的世界。这件衣服极具威胁性和吸引力，其3D打印设计具有现代科幻的外观。最新的迭代甚至在蜘蛛腿机构中加入了英特尔爱迪生技术。(关于科幻和现代科技的更多信息，请参考令人震惊的科幻创意(有的没有)。)

4.机器人玫瑰

瑞典林雪平大学有机电子实验室培育出一种玫瑰，它的电子电路连在根部。这是探索光合作用作为大规模电源的可能性的研究项目的一部分。虽然从机械植物的杂交植物中收获光合能量的前景在这一点上还远未实现，但团队仍然可以用简单的电子刺激能力打动培养基(被称为“Cyborg Roses”的植物)。玫瑰花瓣的颜色变化。

5.遗传/进化音乐。

弗里德里希尼采曾经说过：“没有音乐，生活将是一个错误。”但是生命和自然是如何在音乐创作中发挥作用的呢？研究表明，人类对人类创作的音乐的接受程度超过了对计算机生成的音乐的接受程度。但是如果计算机根据人类的DNA创作音乐呢？

达文曲调、算法艺术和基因音乐项目等项目通过生物学和进化论的数据和概念制作音乐。DarwinTunes(由伦敦帝国理工学院和伦敦玛丽女王大学开发的项目)从基本的振荡或音频原语开始，并与其他人“配对”以开发模式。人们被调查哪些模式听起来最好，这些模式与其他模式“匹配”形成音乐安排。

算法艺术是德克萨斯州的一个研究项目，由视频游戏和多媒体程序员约翰邓恩创建。以实验和合成音乐为背景，邓恩创建了一个软件，可以在DNA序列中找到模式，然后对音乐模式进行建模。基因音乐项目(布鲁克林律师创立的“开源”在线艺术合作社)更强调人为干预元素，主要为创作者的个人DNA特征提供基因音乐制作人的基础项目。(关于音乐和技术的更多信息，请参考《计算机-通用乐器》？)

结论

似乎我们越快理解大自然充满了我们自己的人体回路，技术就越快开始赶上我们的设计，模拟我们的机动性和智能。在许多方面，技术都是以自然为基础的。大自然创造了原材料，而机械通常反映了大自然的设计。不幸的是，近几个世纪以来，自然和技术以各种方式发生了碰撞。然而，人类消费和发明的新模式表明，自然和技术很快就会和谐发展，甚至可能相互融合。