大家好,今天小六子来为大家解答以下的问题，关于漫画家和助手这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

1、所谓助手是一种模糊的定义，分好几种不同的情况，各国状况不同，而中国的定义更是各工作室考虑不同。

2、常见的情况有三种：第一种可以称作“日本式”，助手基本相当于漫画作者的学徒，通常由出版社为作者配备。

3、助手跟着作者一起进行创作，可能负责任何方面的工作——通常是画面方面的工作，以及打扫卫生买东西之类的杂活，涉及故事和分镜等教核心的工作较少。

4、这种模式在日本是标准配置，但其它国家罕见。

5、在日本助手的薪酬非常低，基本是全国最低薪水行业，但因为可以近距离观摩漫画的创作方式，在过去曾经被认为是成为漫画作者最便捷、最靠谱的方法，所以很多人为了成为漫画家而当助手。

6、但近些年因为日本杂志选新作者的来源变得更宽泛，助手这个行业的吸引力有所降低。

7、第二种可以称作“沙龙式”，助手的来自于最积极的、有志成为漫画家或者希望参与漫画创作的读者，由漫画作者雇佣，进行帮忙。

8、这种助手可能是出于学习目的，或者仅仅是出于兴趣。

9、如果是常年上班的助手，可能负责许多画面工作或者编辑工作，而周末才来的助手通常负责一些杂活，只当是打零工。

10、这种模式在世界各国均可见到，属于最“自然而然”的一种情况，在欧美国家最常见。

11、第三种可以称作“专业式”，助手是专门招聘的工作室的成员，和“学徒”不同。

12、这种模式下，“学徒”仅指刚入门的、什么都得学的新人，而新人可以选择成长为助手或者作者。

13、而成熟的助手，可以说是某些具体技法方面的专家，比如效果字专家、气氛专家、光影效果专家、人体结构动作专家、背景专家、图书出版包装专家等等。

14、这些助手为整个工作室或公司的所有作品服务，针对公司而不是针对作品或作者。

15、这些助手又会有自己的学徒。

16、这种模式在世界各地的大型漫画工作室或公司中都能见到，以香港和印度最为标准。

17、中国漫画产业发展时间短，没有什么统一的“最优模式”，因此上面说的三种情况都可以见到，还有一些更特殊化的情况，总之国内各工作室对“助手”的定义各有不同。

18、“助手”的出现，是来源于漫画的工作可以分两大类：创作性的和技术性的。

19、许多画面具体操作，与其说创作更靠近具体技术性操作，因此未必需要由主要创作者来承担。

20、主要创作者必须负责的主要是从故事到分镜草稿的过程，后面的工作如果交与别人做，即可以节省作者精力，又可以培训新人，还可以依赖专业技术更好的专业人士，因此就产生了助手的需求。

21、在这种需求下，各国、各工作室根据自己的条件，设立了各不相同的助手制度。

22、因此助手制度相差很大，但助手工作却差不多。

23、助手最常做的事包括：买东西扫地各种杂活，整理资料和参考，描线，上色或上黑，彩色或黑白效果。

24、有可能会做的事包括：创意，故事，铅笔稿，特效，编辑工作，对外公关工作，广告，日程安排，秘书，经济人，等等等等，基本上什么事都有可能参与。

本文分享完毕，希望对你有所帮助。